Традиционно в феврале в Рязани проходит фестиваль бардовской песни «Зимний Лимон». Фестиваль с самого начала имел статус международного - на него съезжались барды из республик бывшего СНГ: Беларуси, Украины. Потом число стран-участников увеличилось. В этом году в их число вошла и «настоящая» заграница – государство Израиль, представленное на «Зимнем Лимоне – 2009» Сергеем Капланом.

Из цикла "Рязань уходящая. Острова памяти..."

Андрей Павлушин живет в Рязани и верит, что ни один человек не приходит в этот мир случайно, и что каждого Господь призывает из небытия с какой-то целью, каждому дает таланты. Ну а фотоаппарат для художника – словно еще один орган чувств, с его помощью можно поделиться своим чувством с другими. В каждой фотографий он умеет передать то, что почувствовал сам.

Забытые имена... Сколько их, талантливых художников, архитекторов, музыкантов, писателей, поэтов по тем или иным причинам незаслуженно кануло в Лету, как будто их и не было на этом свете? А ведь они жили, творили, любили, рожали детей, то есть нас... Но мы их забыли; а их творения продолжают жить безымянно, ибо их автор неизвестен... Кто, если не мы, их потомки, вернет их из небытия?

Судьба Сергея Павловича Дягилева прочно связана с Италией. Здесь во время гастролей в 1916–1918 годах великого импресарио и его знаменитую труппу застали ошеломляющие новости из России: падение монархии, октябрьский переворот, начало гражданской войны. Эти события навсегда отрезали их от родины.

Случай часто определяет судьбу. Так было и с самым именитым московским архитектором Матвеем Федоровичем Казаковым. Ему, выходцу из крестьянской крепостной семьи, в просторечии Матюшке, пахать бы помещичью землю в родной Рязанской губернии до седьмого пота. Однако когда пришло время идти отроку на воинскую службу, тут-то и вмешался его величество Случай.

19 октября исполнилось 100 лет со дня рождения Георгия Карловича Вагнера – доктора искусствоведения, Почётного гражданина Рязани, его имя носят Рязанское художественное училище и Спасский историко-археологический музей.

Всех нас огорчают безвозвратно потерянные возможности остановить счастливые мгновения общения с другими людьми. В благодарность судьбе за многолетнюю дружбу с Георгием Карловичем Вагнером я взял на себя смелость воспроизвести несколько эпизодов, связанных с именем этого великого уроженца Рязанского края.

Год моего знакомства с Георгием Карловичем Вагнером – 1966. Проезжая в экспедиционной машине улицами города Владимира, среди пёстрой массы горожан и туристов я увидел мужчину, поразившего меня своей особой статью. На нём был светлый парусиновый пиджак, в руках фотоаппарат «Москва». «Архитектор» – мелькнуло в моём сознании. Светлый силуэт высокого незнакомца врезался в память.

Он не мыслил себя несвободным

Георгий Карлович Вагнер (1904-1995) – выдающийся русский учёный-искусствовед, доктор искусствоведения, лауреат Государственной премии СССР (1983), почётный гражданин г. Рязани (1992), награждён золотой медалью Академии художеств СССР (1980). Он автор более 20 книг и 200 статей, в которых проблемы древнерусского искусства исследуются в свете становления и развития идей христианства, объединивших собой все сферы и времена, в которых развивалась национальная культура России.

Родом известнейший русский архитектор Казаков был из крестьян — сын крепостного, отданного помещиком в матросы, но по счастливой случайности оставшегося при Адмиралтейской конторе в Москве копиистом. Только это и спасло Федора Михайловича от вечной матросской службы, а семью его избавило от крепостной неволи. Вполне вероятно, что Казаковы были уроженцами рязанского села Старопластиково, половина жителей которого носила ту же фамилию. Не потому ли в Рязани и близ нее строились впоследствии дома, церкви и усадьбы по проектам Казакова в то самое время, как он был буквально завален заказами в Москве?

Агапкин Василий Иванович (3.2.1884 д. Шанчерово Михайловского у. Рязанской губ. - 29.10.1964 Москва), дирижер, композитор, автор известнейшего марша "Прощание славянки". Написан марш был в 1912 г. - во время Балканской войны.

А.Ф. Лосев.

Справедливость приведенных в эпиграфе слов абсолютна. Да и вспомнились они в канун двадцатилетия со дня кончины крупнейшего мыслителя современности, учёного-диалектика Алексея Федоровича Лосева не случайно, поскольку центростремительная направленность моей памяти к этой личности тоже не случайна. Так сталось, что сумрак пространства моего внутреннего мира пронизали лучи света от многих людей, и Лосев среди них самый светлый. Оттого и невольно воспринимаю те или иные события, тех или иных людей в свете тех представлений, которые высвечены моими учителями. По иному быть и не может, особенно в моменты общения с тем, кто уже являет собой цельную, устремленную к истине натуру.

В среде Рязанского Союза художников такая личность, несомненно, Владислав Антонович Шестаков.

Живаго (Семен Афанасьевич, 1807-1863) — исторический живописец. Сын рязанского купца, он с детства чувствовал влечение к искусству и выучился рисовать почти без наставников. В 1826 г. подал образчик своей работы великому князю Михаилу Павловичу, который принял молодого человека под свое покровительство и способствовал к его поступлению в ученики спб. академии художеств на казенный счет. Ближайшим его руководителем в академии был профессор А. Варнек. Получив в течение академического курса две серебряные медали, Живаго окончил свое образование со званием художника XIV класса и вскоре за тем отправился, за собственный счет, в Италию, где написал копии с картин: "Видение Иезекииля" Рафаэля, "Мадонна-делла-Пьета" с Г. Рени, "День" Корреджо (находятся в музее академии художеств) и собственные композиции: "Ева", "Бегство в Египет", "Неверие апостола Фомы" и др. За эти работы, по его возвращении в СПб., в 1839 г., он был признан академиком. В 1842 г. получил звание профессора за образ "Крещение Господне". С 1848 по 1850 г. служил при петербургской таможне экспертом по отличению привозимых из-за границы художественных произведений от промышленных. В 1860 г. переехал на жительство в Москву, где и трудился до конца своей жизни. Из картин Живаго, сверх упомянутых выше, заслуживают внимания образа в Исаакиевском соборе ("Тайная вечеря" и "Моление о чаше", над царскими вратами, и десять изображений ветхозаветных патриархов и пророков в 3-м ярусе главного иконостаса) и в некоторых московских и рязанских церквах. Он занимался также портретной живописью.

Боклевский - один из крупнейших русских художников-иллюстраторов XIX в. Наибольшую известность получили его литографские иллюстрации к «Ревизору» Н. В. Гоголя (1863), серия «типов» из гоголевских «Мертвых душ» (1860-е), иллюстрации к произведениям И. С. Тургенева (1869), Ф. М. Достоевского (1881) и П. И. Мельникова-Печерского (1882).

В 20-х годах прошлого столетия на улицах Серпухова часто можно было увидеть этого странного человека, привлекающего к себе удивленные взгляды прохожих. Невысокого роста, коренастый, широкоплечий, он всякий раз выходил из дома на 1-й Московской улице одетым по-дорожному. В гимнастерке, в брюках, заправленных в кирзовые сапоги, а если дождило, то и в плаще, он был бы похож на грибника или на дачника, если бы не увесистый длинный чехол в руке и кожаный, оттягивающий плечо кофр. Невозможно было предугадать, куда он сегодня отправится. Он то спускался по тропе к Серпейке, а после шагал по ее берегу к Наре, то садился на извозчика и отправлялся к железнодорожному вокзалу, где втискивался в забитую до отказа "кукушку" и ехал или до Шараповой охоты, или до Лопасни.

Невозможно было угадать, где остановится этот человек. Да и он сам, по всей видимости, не знал этого: спокойно и несуетливо шагал то лесом, то полем, то берегом реки и, сощурив глаза, смотрел на Божий мир - на обвисшие ветви плакучей березы, на стог сена, похожий издали на шелом древнерусского ратника, на темную тучу, застывшую над деревней и готовую вот-вот оросить ее дождем...

Речь пойдет о Викторе Ивановиче Бутовском (1815-1881). Он не был писателем, художником или архитектором. Но в то же время серьезный разговор о русском искусстве второй половины XIX века невозможен без упоминания его имени.